古人很早以前就告诉我们“形而下者谓之器，形而上者谓之道”。什么是器呢？就是强调一些实用功能与技术层面的东西。形式在中间，艺术一定是“形而上者”。那什么是道呢？道就是观念。关键是观念层面的创新，关键要有新的高度。
▲年10月2日，“玉人谈艺”走进爱和小镇三彩陶艺采风，图：许志清
1/
在国庆期间，各地陆续上演节目热。在文化大省的河南，中原大地分外热闹。尤其是工美行业，玉雕、陶瓷重镇，那局面是“你方还未唱罢，我已登台”。
神垕老街一景色
在神垕古镇，点燃钧瓷的“神火”，开启神垕老街“与钧同乐”第十届钧瓷旅游文化节。在中华玉都·镇平，也开启了玉雕国庆节活动。
玉人谈艺总召集人仵应文发言
“守艺德，固匠心，弘扬工匠精神”主题讨论
“面对消费新趋势，玉雕的设计与创新”主题讨论
“镇平玉雕在中国玉文化产业中的位置和转型升级的突破方向”主题讨论
2/
关于创新的思考，思考要有方向，观念最重要（该部分内容，由玉石铺子新媒体整理中国玉石雕大师樊*民讲话，文中部分15号字为小编的注解。）
中国玉石雕刻大师樊*民
我们现在所指的“玉雕作品”，已不仅仅是玉雕作品本身，作品只是一个核心的东西（作品还应该包括其他外延的内容，小编注）。玉雕创作者应该去找作品以外新的维度，这就要求玉雕人要把很多作品以外的资源做进来，并重新去认识他。就像李杰先生一样，他本身不会做玉雕，但中国玉雕大师创意园就是他的一个作品。他之前做生意，现在做平台。这个平台上有很多的资源，将来这些资源会产生的新空间，这本身就是他的一个行为作品，这也是一个新的维度。
中国玉雕大师创意园一角
我认为做玉雕、搞创作就是找空间。我们搞艺术的，都知道“自由之精神，独立之意志”，作品要有个性的方向。你的作品让人感觉到自由，别人就觉得你很自由，但自由的一个前提条件是：你没有空间不行。你有了空间，才会觉得自由。所以年轻玉雕人要有一个学习的态度，要有一种实验精神。不要去给作品贴创新的标签，要大胆地尝试，尝试自己不会的，看到别人做得好的方面，用心去学习，这个很重要。
有一次，我在苏州看到一个非常年轻的玉雕大师了一个佛题材的作品。他把佛拆解，拆解完之后重组。佛头做眼睛，旁边做了一个耳朵，他可能有他自己设计上的考虑。我觉得他是找了一个新的形式的纬度，这个作品给我的印象很深。现在年轻人的思考的东西，思考的方式（给了我很大的启发），所以我尝试了好多次，去尝试他们的路径和空间。
樊*民在玉人谈艺采风会上分享
去年我在天工奖做了一个展览，因为是第一次做展没有经验，展会不是很成功。当时计划做2米6的展板，没想到旁边的客户都是四米高的展板。所以说，当时展览效果不甚理想，观众都被吸引临近的展区了。展览之前，我把客户买走的货拿过来放了一圈，尽管如此还不如意。但是不成功的个展背后让我欣慰一点的是我做了一个实验装置作品，效果不错，对我有点启发。
去年我身体湿气比较重，于是做了刮痧板。我是利用了一个很薄的料，做了一个刮痧板。做了一个很抽象的美女脊背，有红皮像葫芦形的。我把红色皮的部分制作成刺状的，来表现刮痧后身上的红印子。我本来是自己用，朋友们见了都喜欢，纷纷要我给你们做。于是，我在自己休息的时候忽然觉得，这也许是一个很好的创意。可以尝试着做了一个“刮痧”的主题，再去尝试做一些衍生品。
樊*民创作的刮痧作品
当时，我让学校的学生去做了一些，因为学生的水平有限，有时候会表达一些技巧性比较强东西。因为技巧性不成熟，用力过多，就会冲淡一些作品本身观念的东西。我当时指出：这些衍生作品，不需要任何技巧性元素，只强调实用功能！作品我只要求有两三个线条，形式要美。结果我把以前制作的废料制作成一百个刮痧板。
樊*民和田玉作品《出痧》
于是我，把主题定成我的一个和田玉作品《出痧》，我把它放在一个装置的中间。然后把有*玉的、青玉的、碧玉的等等各种的刮痧板，用线吊在这个装置周围。同时我又整合了一些资源，我身边有个朋友，有个